Атлас живописи

1520-1600

Маньеризм

Реакция на гармонию Высокого Возрождения: удлинённые фигуры, сложные позы, тревожный цвет и нарочитая искусственность.

Разбор одной картины

Учимся смотреть по шести признакам

Огромное полотно Эль Греко (около 480×360 см) в церкви Санто-Томе в Толедо изображает чудо на похоронах благочестивого графа. Это яркий пример маньеризма: вытянутые фигуры, дробный беспокойный ритм и сознательный отказ от спокойной ренессансной ясности.

Погребение графа Оргаса, Эль Греко
Эль Греко, «Погребение графа Оргаса», 1586–1588
  1. 01

    Свет

    Свет разделён надвое: внизу ровное земное освещение выхватывает лица и доспех графа, вверху всё залито холодным неземным сиянием, исходящим от Христа. Контраст света подчёркивает границу между миром людей и небом.

  2. 02

    Цвет

    Внизу господствуют чёрные траурные одежды толедской знати, на их фоне горят золото облачений святых, киноварь и жёлтый. В небесной части цвет становится более призрачным и холодным — серо-голубым, серебристым.

  3. 03

    Композиция

    Полотно чётко делится на два яруса: реальное погребение внизу и видение рая вверху. Ряд голов и поднятых рук служит «горизонтом»; взгляд от тела графа поднимается по фигуре ангела к Христу на вершине.

  4. 04

    Сюжет

    Изображена легенда XIV века: на похороны набожного графа Оргаса спускаются святые Стефан и Августин, чтобы собственноручно опустить его в могилу, а душу ангел возносит к небесам. Это сцена чуда и спасения праведника.

  5. 05

    Мазок

    В небесной части мазок становится подвижным, нервным и заметным, краска положена свободно, формы будто плавятся. Внизу же лица и металл выписаны точно и материально — Эль Греко намеренно меняет манеру письма.

  6. 06

    Пространство

    Земной ярус ещё держит реальную глубину, а небесный почти лишён перспективы: фигуры вытянуты, облака и тела сжаты в единый поток, уходящий вверх. Пространство здесь символическое, а не правдоподобное.

Тренажёр взгляда

Проверь, что глаз уже научился видеть

Короткий тест на узнавание эпох и визуальных признаков — без экзамена и оценок, просто чтобы закрепить насмотренность.

Пройти тест

Представители

Кого знать в первую очередь

Не только центральные фигуры, но и переходные художники — чтобы увидеть, насколько разной бывает живопись внутри одной эпохи.

Вид Толедо, Эль Греко
«Вид Толедо», около 1599-1600

Эль Греко

1541-1614 · Греция, Испания

Грек с Крита, ставший великим испанским мистиком: вытянутые, как языки пламени, фигуры и неземной свет. «Вид Толедо» — грозовой, наэлектризованный пейзаж города, написанный скорее как видение, чем как топография.

Положение во гроб, Якопо Понтормо
«Положение во гроб», 1525-1528

Якопо Понтормо

1494-1557 · Италия

Один из зачинателей маньеризма во Флоренции. Его «Положение во гроб» лишено опоры и горизонта: бескровные тела в розово-голубых одеждах словно парят и кружатся, а композиция намеренно зыбкая и тревожная.

Мадонна с длинной шеей, Пармиджанино
«Мадонна с длинной шеей», 1534-1540

Пармиджанино

1503-1540 · Италия

Воплощение маньеристского изящества: фигуры неестественно удлинены ради грации. У его Мадонны нечеловечески длинные шея и пальцы, гигантский младенец и колонна без верха — красота важнее правдоподобия.

Аллегория с Венерой и Амуром, Аньоло Бронзино
«Аллегория с Венерой и Амуром», около 1545

Аньоло Бронзино

1503-1572 · Италия

Придворный портретист Медичи с эмалево-гладкой манерой. Его «Аллегория» холодная, эротичная и зашифрованная: Венера и Амур в окружении фигур Глупости, Времени и Обмана — головоломка для эрудита.

Происхождение Млечного Пути, Якопо Тинторетто
«Происхождение Млечного Пути», около 1575

Якопо Тинторетто

1518-1594 · Италия

Венецианский вихрь движения и света, писавший огромные холсты с молниеносной скоростью. Здесь молоко богини Юноны брызжет в небо, рождая Млечный Путь, — мифология как стремительный полёт тел в темноте.

Брак в Кане, Паоло Веронезе
«Брак в Кане», 1563

Паоло Веронезе

1528-1588 · Италия

Мастер пышных, многолюдных пиров в сияющем цвете и роскошных тканях. Его гигантский «Брак в Кане» превращает евангельское чудо в блестящий венецианский банкет на полтораста персон с музыкантами на первом плане.

Вертумн, Джузеппе Арчимбольдо
«Вертумн», около 1591

Джузеппе Арчимбольдо

1526-1593 · Италия

Придворный фокусник Габсбургов, складывавший портреты из плодов, цветов и предметов. В «Вертумне» император Рудольф II изображён как античный бог времён года — лицо собрано из тыкв, груш, колосьев и винограда.

Снятие с креста, Россо Фьорентино
«Снятие с креста», 1521

Россо Фьорентино

1494-1540 · Италия, Франция

Флорентиец с нервной, угловатой манерой, позже один из создателей школы Фонтенбло. Его «Снятие с креста» — резкие зигзаги лестниц и тел, холодный пронзительный цвет и почти геометрическая, ломкая драма.

Мадонна с гарпиями, Андреа дель Сарто
«Мадонна с гарпиями», 1517

Андреа дель Сарто

1486-1530 · Италия

«Безупречный живописец», учитель Понтормо и Россо, стоящий на пороге маньеризма. «Мадонна с гарпиями» ещё хранит ренессансное равновесие, но мягкая дымка и сложные позы уже ведут к новой манере.

Игра в шахматы, Софонисба Ангвиссола
«Игра в шахматы», 1555

Софонисба Ангвиссола

ок. 1532-1625 · Италия, Испания

Одна из первых прославленных женщин-художниц, позже придворная при испанском дворе. Её «Игра в шахматы» — живой, неофициальный портрет сестёр: редкая для эпохи сцена частной жизни с настоящими улыбками.

Персей с головой Медузы, Бенвенуто Челлини
«Персей с головой Медузы», 1545-1554

Бенвенуто Челлини

1500-1571 · Италия

Ювелир, скульптор и хвастливый автор знаменитых мемуаров. Его бронзовый «Персей», поднимающий отрубленную голову Медузы, — виртуозная отливка и образ элегантной силы на флорентийской площади.

Похищение сабинянки, Джамболонья
«Похищение сабинянки», 1579-1583

Джамболонья

1529-1608 · Фландрия, Италия

Главный скульптор позднего маньеризма. «Похищение сабинянки» высечено из одного блока мрамора как восходящая спираль из трёх сплетённых фигур — её задумали так, чтобы обходить кругом и смотреть со всех сторон.